Ikebana

Principios básicos del Ikebana:

1. Respetar la naturaleza, tratar de imitarla, no copiarla. Una reproducción fiel de la naturaleza es imposible, por lo tanto, la armoní­ ­ ­a depende de la imaginación. Ikebana es creación, no copia.

2. Elección de la forma. El Ikebana puede compararse con las acuarelas japonesas, los trazos son finos, hay grandes espacios en blanco y pocos colores, que armonizan fielmente. En Ikebana, usamos pocas ramas que son como lí­ ­ ­neas, grandes espacios en blanco y procuramos usar pocos colores. Al unir esas ramas, el arreglo cobra volúmen y los distintos planos que forman cada una de las lí­ ­ ­neas le dan profundidad.  Una composición horizontal nos sugiere la idea de paz y tranquilidad, las ramas oblí­ ­ ­cuas sugieren dinamismo, fuerza, movimiento. Y toda rama colocada verticalmente comunica sensación de dignidad y misticismo.

3. Elección del color. Antiguamente se usaba mucho las ramas y hojas, razón por la cual prevalecí­ ­ ­a el color verde. Con la introducción de las flores, es necesario una selección de colores. Se considera si el ambiente a decorar será oscuro o bien iluminado, ya que el blanco, el gris y el negro reflejan diferente el grado de luz, por lo que en habitaciones no muy bien iluminadas es mejor usar decoraciones en las que  predomine el blanco, que refleja toda la luz que recibe. En habitaciones bien iluminadas, podemos permitirnos el uso de cualquier color, pero tengamos siempre presente los principios básicos del color: hay tres colores primarios (rojo, amarillo y azul) que mezclándolos, obtenemos los colores secundarios, que son el naranja (rojo – amarillo), verde (amarillo-azul) y violeta (rojo-azul). Cada uno de los primarios es complementario u opuesto del color formado por los otros dos primarios, es decir que, el amarillo es complementario u opuesto del violeta, el rojo del verde y el azul del naranja.